Adiós Blogger Cruel

Bueno, hubieron un par de complicaciones con Google, así que, si quieren el relato completo, tienen que hacer click en el link de ahí atrás.

Si no, pueden ir directamente al nuevo blog.

Y si eso tampoco les gusta... Bueno, Uds. decidirán dónde irse...

The IT Crowd (2006 - 2008)

También conocida como: Los informáticos (en España, porque nunca llegó hasta acá de manera exactamente legal...)

Con: Chris O'Dowd, Richard Ayoade y Katherine Parkinson

Reseña de IMDB (inglés)

Roy y Moss son los ñoños encargados del departamento de IT de Reynholm Industries, una empresa que no se sabe bien a qué se dedica, pero que según su CEO -Denholm- se trata de un montón de gente bien parecida teniendo sexo. ¿Quién no querría trabajar ahí? Aparentemente Jen, quien es asignada como jefa de los inadaptados sociales antes mencionados tras demostrar sus amplios conocimientos de computación (clik, doble click, email: enviar email, recibir email, la Internet).

Esa simple premisa nos lleva por tres temporadas a una de las mejores series que se hayan producido para la televisión británica -y la mundial, qué tanto-, presentando personajes bien desarrollados y con un humor irónico y sagaz que a veces hace que uno sienta vergüenza ajena; aunque esto último es más una característica del humor inglés más que de la serie en sí.

¿Les asusta que sean tres temporadas? ¿En serio? Después de fumarse Lost por seis años seguidos ¿les joden tres benditas temporadas? Bueno, hete aquí otra de las maravillas de la televisión imperial: las temporadas son de seis capítulos. Esto hace que la serie tenga la medida justa, y haya un tiempo para volver al ritmo soso de las series más convencionales. Creo que os capítulos más por temporada harían que este artículo no estuviera siendo escrito en este momento.

Y es este mismo punto el que hace que la serie sea tan extraordinaria: ¿Cómo hacen para hacer que los personajes sean entrañables con sólo seis capítulos por año? ¡Ésa es parte de la genialidad de la serie!

El único aspecto lamentable es la decisión de eliminar al antes mencionado Denholm de un plumazo (vean el primer capítulo de la segunda temporada para ver qué pasa). Si hay un personaje que se hace amar y odiar al mismo tiempo es él.

Y, por cierto, Sheldon Cooper le debe la mitad de su fama a Moss (la otra mitad se la merece).

Vean The IT Crowd. Es un ratito nomás, y les va a quedar grabado para siempre en la cabeza.

The Sting (1973)

También conocida como: El golpe

Director: George Roy hill

Con: Paul Newman, Robert Redford, Robert Shaw

Reseña de IMDB (inglés)

No, esto no tiene nada que ver con el ex-cantante de The Police.
¿Se acuerdan de Nueve Reinas? La gran película argentina con Darín (hasta la recienten El secreto de sus ojos). Bueno, imagínense una historia similar, pero situada en los años '30 en Estados Unidos. Eso es The Sting: Nueve Reinas, en Estados Unidos, situada en los años '30.
¡El INCAA da cátedra! ... 28 años después...

Cuenta la historia de un -en aquel momento- joven Robert Redford que se gana la vida timando a la gente hasta que se encuentra con que su socio es asesinado y él es inculpado. Tras el escape, se reune con Paul Newman (sí, el cast de esta película estaba diseñado para humedecer ropa interior femenina) y ambos planean una gran estafa para dejar libre de culpa y cargo a Redford y, de paso, ganar una cantidad nada despreciable de plata.

La historia está magistralmente llevada, dividida en actos. Los actores la rompen (ya en esa época no eran nenes de pecho). La música es un espectáculo en sí misma.

En fin, véanla, que vale la pena.

Reservoir Dogs (1992)

También conocida como: Perros de la calle

Director: Quentin Tarantino

Con: Harvey Keitel, Tim Roth, Michael Madsen, Chris Penn, Steve Buscemi, Edward Bunker, Quentin Tarantino

Reseña de IMBD (inglés)

Había una vez un joven escritor de Brooklyn que quizo hacer una película. Como todos los jóvenes escritores, no tenía un mango partido al medio, así que vendió su alma a una productora y consiguió unos mangos. Con eso pudo meter a un par de actores semi-conocidos en un garage abandonado para que explicaran durante casi dos horas cómo es que había fallado uno de los robos mejor organizados que habían armado.

Al igual que en 12 hombres en pugna, una premisa simple conlleva una historia deslumbrante, donde los actores personifican nos muestran dimensiones de crudeza -hasta el momento- poco conocidas por el público hollywoodense (o sea, el 99% de mis fieles lectores, y yo).

Sí, se nota la falta de presupuesto, pero también es un hecho patente de que ya desde sus inicios Tarantino pudo hacernos tener escalofríos de lo buenas que son sus historias.

Véanla sin remordimientos, que por más que la película ya sea mayor de edad, no deja de ser excelente.

12 Angry Men (1957)

También conocida como: 12 hombres en pugna

Director: Sidney Lumet

Con: Martin Balsam, John Fiedler, Lee J. Cobb, E.G. Marshall, Jack Klugman, Ed Binns, Jack Warden, Henry Fonda, Joseph Sweeney, Ed Begley, George Voskovec, Robert Webber (porque en el póster no se llega a leer)

Reseña de IMDB (inglés)

Un jurado debe decidir unánimemente si manda o no a la silla eléctrica a un chico de 18 años por el asesinato de su padre. Once de los miembros del jurado están seguros de que es culpable, pero hay uno que, si bien no dice que sea inocente, quiere discutir un poco más antes de mandar a un pibe a la muerte.

Con esta premisa se nos sumerge en hora y media de deliberaciones, altercados, incongruencias, motivos personales y la fragilidad de ser condenado por los propios pares.

Toda la película transcurre en el salón de deliberaciones del jurado, pero las magníficas actuaciones hacen que uno no se percate de esto hasta el último segundo.

El único punto en contra que le encuentro es la forma de estar filmada, -muy común por aquellas épocas-: ¿Quién va a ser el que diga la próxima línea? Seguramente el ñato que tiene la cara estampada en la cámara, ocupando toda la pantalla. ¿Y ese primer plano a un objeto inanimado? Es muy probable que le vaya a pasar algo.

Hay que tener en cuenta que es una película del '57, y al cine de época hay que verlo como tal. Sin embargo, no deja de resultar chocante después de haber mamado los últimos treinta años de Hollywood.

Fuera de esos pequeños detalles, la película es altamente recomendable. Si les choca el cine de aquellos locos años, hubo una reedición para TV en el '97 con Jack Lemon.

No la dejen pasar. Yo les avisé...

Iron Man 2 (2010)

Director: Jon Favreau
Con: Los del póster
Reseña de IMDB (inglés)


¡Oh, sí, damas y caballeros! ¡Il Uomo di ferro está de vuelta, y es más y mejor!
¿Se acuerdan de lo que les comenté sobre Tony Stark? Bueno ¡en esta película aparece aún más y más y más! De hecho, el traje está más de 20' sin aparecer en su propia película.

¿El argumento? Tony Stark dice que no hay chance de que aparezca gente que pueda usar la tecnología de su traje por los próximos -por lo menos- diez años. ¿Qué pasa cuando aparece un ruso con un arc reactor en el pecho y látigos de energía en las manos? ¡Tole-tole!
En esta película hace su aparición Justin Hammer quien, a diferencia del octogenario del papel impreso, es un joven emprendedor del mercado armamentístico que busca ocupar el nicho que dejó libre Stark en la primera entrega. El papel está personificado por Sam Rockwell, quien tiene una particularidad: cuando tiene que hacer un papel serio, es un actor de alto calibre; mientras que, al hacer comedia, tiene siempre un mismo personaje. En esta película hizo un Hammer cómico y queda muy descolocado con la película, donde las payasadas son parte del encanto de Downey Jr. Un par de gags menos y habría sido un excelente papel.

En síntesis, si les gustó la primera, tienen que ir a verla. Robert Downey Jr. la sigue rompiendo y Scarlett Johansson no tendrá tanto carisma como Natasha Romanoff, pero... Bueno...

Iron Man (2008)

Director: Jon Favreau
Con: Los que dice el póster
Reseña de IMDB (inglés)

Tony Stark es un ingeniero genial y magnate de la industria bélica que es capturado por un grupo de insurgentes del medio oriente y forzado a ensamblar sus propios misiles para esta gente. En el interín, se encuentra con que tiene un montón de metralla en el pecho, haciendo fuerza para llegar al corazón y que lo único que lo mantiene con vida es un electroimán que le implantaron quirúrgicamente (¡los hospitales/cueva de los terroristas son los mejores!).
En lugar de armar los misiles, Stark confecciona un traje de metal y una fuente de poder revolucionaria, usando a ambos para escapar del cautiverio y dándole nacimiento a Iron Man.

Bueno, en lo que respecta a Iron Man como tal, no hay mucho que decir. El personaje no tiene mucha gracia, ya que a fin de cuentas, no es más que una armadura. Ahora, el Stark de Robert Downey Jr. es PERFECTO. Un tipo lleno de plata, despreocupado de la vida que hace lo que se le canta. Es el papel revival de Downey tras su recuperación de los estupefacientes ¡Y le hacen actuar de él mismo! La forma en que nada le importa y cómo se desenvuelve tanto en el mundo del jet-set como vistiendo un traje volador experimental.

Algunos dicen que viendo el trailer de la película es innecesario verla entera. Bueno ¡Púdranse! La película está bárbara y -aunque tuvieran razón- se disfruta de principio a fin.

No pierdan la oportunidad, ya que salió la secuela y no está bueno ver una segunda parte sin ver la primera.